by เป็นเวลาสิบทศวรรษแล้วที่ภาพยนตร์สยองขวัญได้เข้าฉายในโรงภาพยนตร์และเป็นหนึ่งในประเภทที่ดำเนินมายาวนานที่สุดของฮอลลีวูดควบคู่ไปกับตะวันตก เนื่องจาก นอสเฟอราตู (หนึ่งในภาพยนตร์แรกสุดในประเภทนี้) เข้าฉายในปี 1922 ทั้งเลือดและคราบเลือด ดนตรีที่ระทึกและไม่สงบ และเหล่าวายร้ายที่น่ากลัวที่ตามมาเป็นเครื่องหมายการค้าประวัติศาสตร์ในภาพยนตร์ที่ทำให้ผู้ชมภาพยนตร์หลายชั่วอายุคนหวาดกลัว
ตั้งแต่แวมไพร์ไร้เสียงในปราสาทไปจนถึงตัวตลกที่แต่งตัวน่ากลัวก่อนวัยรุ่น ภาพยนตร์สยองขวัญได้ก้าวผ่านหลายขั้นตอนตลอดระยะเวลากว่าร้อยปี เป็นที่นิยมในหมู่ผู้ชม รายการโปรดที่น่าสะพรึงกลัวเหล่านี้ไม่เพียงแต่กำหนดรูปแบบและมีอิทธิพลต่อแนวเพลงในลักษณะแผ่นดินไหวเท่านั้น แต่ยังกำหนดทศวรรษที่พวกเขาอาศัยอยู่
ทศวรรษที่ 1920: ‘Nosferatu’ (1922)
เมื่อ Hutter (กุสตาฟ วอน วังเกนไฮม์) ได้รับคำสั่งให้ทรานซิลเวเนียทำการขายกับเคาท์ออร์ลก (Max Schreck) ในไม่ช้าก็เปิดเผยว่า Orlok เป็นแวมไพร์ที่มองดูภรรยาของตัวแทนอสังหาริมทรัพย์
การดัดแปลงอย่างไม่เป็นทางการของนวนิยายของ Bram Stoker, Dracula, FW มูร์เนาหนังเงียบ นอสเฟอราตู เป็นหนึ่งในหนังสยองขวัญเรื่องแรกๆ ที่ออกฉายพร้อมกับ Robert Weineของ คณะรัฐมนตรีของดร.คาลิการี. ด้วยการใช้เงาและการแสดงละคร Nosferatu ยังมีบทบาทสำคัญในการกำหนดภาพยนตร์ Expressionist ของเยอรมันในช่วงทศวรรษและต่อ ๆ ไป ในที่สุด การขาดเสียงพร้อมกับการแสดงหลอกหลอนของ Schreck ได้เพิ่มธรรมชาติอันเยือกเย็นของภาพยนตร์ ซึ่งนับตั้งแต่เปิดตัวได้เป็นแรงบันดาลใจให้เกิดการรีเมคมากมาย
ทศวรรษที่ 1930: ‘เจ้าสาวแห่งแฟรงเกนสไตน์’ (1935)
สืบเนื่องมาจากเหตุการณ์ในปี พ.ศ. 2474 แฟรงเกนสไตน์นักวิทยาศาสตร์ Henry Frankenstein (Colin Clive) ตัดสินใจที่จะทิ้งการทดลองของเขาไว้เบื้องหลัง อย่างไรก็ตาม เมื่อ The Monster (Boris Karloff) เขาสร้างลักพาตัวภรรยาของเขา แฟรงเกนสไตน์ ถูกบังคับให้สร้างสิ่งมีชีวิตใหม่เพื่อช่วยเธอ
หยิบต่อจากที่แรกที่ค้างไว้ ความสยดสยองแนวไซไฟสุดสยองเจ้าสาวของแฟรงเกนสไตน์เป็นหนึ่งในภาคต่อของหนังเรื่องแรกที่เคยทำ กำกับศิลป์โดย เจมส์ เวลค.ศ. 1935 เจ้าสาวของแฟรงเกนสไตน์ บอกเล่าเรื่องราวสยองขวัญที่น่าดึงดูดใจของความเหงาและมนุษยชาติที่ได้รับการเสริมด้วยการแสดงความเห็นอกเห็นใจของ Karloff ในฐานะ The Monster เป็นผลให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการยกย่องอย่างเร่าร้อนและอาจเป็นภาพยนตร์สยองขวัญในยุค 1930 ที่มีรูปแบบเดียวดาย
ทศวรรษที่ 1940: ‘มนุษย์หมาป่า’ (1941)
-2.jpg?q=50&fit=crop&w=1500&dpr=1.5)
หลังถูกหมาป่ากัดอย่างดุร้าย แลร์รี่ ทัลบอต (ลอน ชานีย์ จูเนียร์) แปลงร่างเป็นมนุษย์หมาป่า ทำให้เกิดความโกลาหลและความโกลาหล ชาวบ้านบางคนจึงออกล่าสัตว์ร้ายในขณะที่ลาร์รีพยายามจะออกจากเมือง
กำกับโดย George Waggner และมีหมอกในบรรยากาศคลาสสิกปี 1941 มนุษย์หมาป่า ตามวัฏจักรของภาพยนตร์สัตว์ประหลาดสากลที่ครอบงำช่วงทศวรรษที่ 1930 อันที่จริง หลังจากที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จ มันจะสร้างภาคต่อในอนาคตที่จะเต็มไปด้วยยุค 40 เช่นกัน ในขณะที่การแต่งหน้าและการออกแบบของมนุษย์หมาป่าที่เป็นเอกลักษณ์ทำให้ผู้ชมหวาดกลัวในขณะนั้น The Wolf Man ก็มีอิทธิพลต่อผู้สร้างภาพยนตร์ในอนาคตเช่น จอห์น แลนดิส (มนุษย์หมาป่าอเมริกันในลอนดอน) และ โจ จอห์นสตัน (The Wolfmanภาพยนตร์รีเมคสมัยใหม่ในปี 1941)
ทศวรรษ 1950: ‘พวกเขา!’ (1954)
ในปี ค.ศ. 1954 มดยักษ์ท่องจอภาพยนตร์ใน กอร์ดอน ดักลาส‘ นิยายวิทยาศาสตร์สยองขวัญ พวกเขา!. เมื่อกองทัพมดกลายพันธุ์ข่มขวัญประชาชน ทีมนักวิทยาศาสตร์และทหารทหารจะต้องยุติการจลาจลนี้ก่อนที่มดจะคุกคามอารยธรรมในระดับโลก
ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์สัตว์ประหลาดนิวเคลียร์เรื่องแรกในปี 1950 พวกเขา! เป็นคุณลักษณะสิ่งมีชีวิตที่ให้ความบันเทิงซึ่งจะทำให้ผู้ดูทุกคนหวาดกลัวแมลงตัวโต นำแสดงโดย Edmund Gwenn (ปาฏิหาริย์บนถนนสายที่ 34) ในฐานะนักวิทยาศาสตร์ที่ให้ข้อมูล ภาพยนตร์เรื่องนี้มีฉากเปิดเรื่องสยองขวัญแนวไซไฟที่ลึกลับซับซ้อนที่สุดเรื่องหนึ่ง ขณะที่เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ คนหนึ่งเดินเตร่อยู่ในทะเลทรายเพียงลำพังโดยดูตกใจมาก
ทศวรรษ 1960: ‘The Haunting’ (1963)
เมื่อนักสืบอาถรรพณ์ ดร.จอห์น มาร์คเวย์ (Richard Johnson) เชิญผู้หญิงสองคน เอเลนอร์ (จูลี่ แฮร์ริส) และธีโอดอร์ (แคลร์ บลูม) ที่บ้านผีสิงเกิดเหตุการณ์ประหลาดที่ทำให้ชีวิตของทุกคนที่เกี่ยวข้องตกอยู่ในอันตรายร้ายแรง
น่าขนลุกและน่าขนลุก The Haunting เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่น่ากลัวที่สุดที่ผู้ชมเคยดูในช่วงทศวรรษ 1960 ที่ทำให้พวกเขาถามคำถามหนึ่งข้อ: คุณเชื่อเรื่องผีหรือไม่? นำเสนอการทำงานของกล้องที่สร้างสรรค์และไดนามิกและทิศทางของตัวเอกจาก โรเบิร์ต ไวส์ภาพยนตร์สยองขวัญเหนือธรรมชาติก็ยืนยงและหวาดกลัวตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เสียงกรีดร้องแห่งความสยดสยองจากแฮร์ริส ความรู้สึกหวาดกลัวที่ทำให้ไม่สงบ และการใช้เสียงอันเยือกเย็น The Haunting ความสยองขวัญที่มีประสิทธิภาพที่ช่วยกำหนดทศวรรษ
ทศวรรษ 1970: ‘ฮาโลวีน’ (1978)
ในคืนหนึ่งที่ Haddonfield ลอรี สโตรด (เจมี่ ลี เคอร์ติส) และเพื่อนๆ ของเธอกำลังดูแลเด็กบางคนในละแวกบ้านขณะที่พ่อแม่ไม่อยู่ อย่างไรก็ตาม ไม่ทราบสำหรับพวกเขา นักฆ่ากำลังฆ่าวัยรุ่นทีละคน
ในขณะที่ปี 1960Psycho และปี 1974 การสังหารหมู่ที่คลั่งเท็กซัส แนะนำแฟนสยองขวัญให้รู้จักกับส่วนผสมของสแลชเชอร์ จอห์น คาร์เพนเตอร์ปี 1978 คลาสสิค วันฮาโลวีน น่าจะเป็นการกำเนิดอย่างเป็นทางการของประเภทย่อยสยองขวัญ-slasher ด้วยคะแนนที่สะกดจิต จับใจ และเต็มไปด้วยความสงสัย หญิงสาวคนสุดท้ายที่น่าสะพรึงกลัว กลุ่มวัยรุ่นที่หื่นกระหาย และนักฆ่าที่สวมหน้ากาก วันฮาโลวีน เป็นสัญลักษณ์และกำหนดความสยองขวัญในยุค 70 (และอื่น ๆ )
ทศวรรษ 1980: ‘The Shining’ (1980)
แจ็ค ทอร์แรนซ์ (แจ็ค นิโคลสัน) และครอบครัวของเขาย้ายไปที่ Overlook Hotel ในฤดูหนาว แต่ในขณะที่อยู่อย่างโดดเดี่ยว แจ็คเริ่มคลั่งไคล้ซึ่งคุกคามความปลอดภัยของครอบครัวของเขา
ประกอบด้วยฝาแฝดที่น่าขนลุกที่จะหลอกหลอนความฝันของผู้ชมและภาพที่น่าทึ่ง (ที่โดดเด่นที่สุดคือเลือดไหลออกจากประตูลิฟต์) สแตนลีย์ คูบริกของ The Shining เคยเป็นและยังคงมีอิทธิพล อย่างไรก็ตาม น่าแปลกที่ Stephen King มีชื่อเสียงโด่งดังในการต่อต้านภาพยนตร์เรื่องนี้และแตกต่างจากนวนิยายชื่อเดียวกันของเขามากน้อยเพียงใด โดยไม่คำนึงถึง ความสยองขวัญทางจิตวิทยาของ Kubrick ได้ช่วยผลิตภาพยนตร์ดัดแปลงจากนวนิยายของ King ในปี 1980 ซึ่งรวมถึงภาพยนตร์ยอดนิยมในปี 1986 ยืนข้างฉัน.
1990s: ‘กรีดร้อง’ (1996)
หลังจากโจมตีและฆ่าหญิงสาวอย่างไร้ความปราณี Ghostface ตั้งเป้า Sidney (เนฟ แคมป์เบล) และเพื่อนสมัยมัธยมของเธอ พร้อมด้วยเจ้าหน้าที่ดิวอี้ (David Arquette) และนักข่าว เกล เวเธอร์ส (Courtney Cox) พวกเขาติดตามโกสต์เฟซผู้อยู่เบื้องหลังการฆาตกรรมทั้งหมดในวูดส์โบโร
ในปี 2539 ผู้กำกับในตำนาน เวส คราเวน แนะนำผู้ชมให้รู้จักกับ slasher-horror ที่เต็มไปด้วยการอ้างอิง กรีดร้อง. ด้วยเหตุนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้จึงช่วยสร้างอนาคตของหนังล้อเลียนและหนังสยองขวัญของวัยรุ่น จากซีเควนซ์เปิดที่เป็นสัญลักษณ์ น่าจดจำ และโค่นล้มไปจนถึงบทของแคมป์เบลล์เกี่ยวกับสาววายร้ายตัวฉกาจ กรีดร้อง พิสูจน์แล้วว่าเป็นความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศและได้รับความนิยมจากนักวิจารณ์ อันที่จริง มันพิสูจน์แล้วว่าได้รับความนิยมมากขึ้นในหมู่แฟน ๆ ของประเภทนี้เนื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้เต็มไปด้วยการอ้างอิงและพยักหน้าให้กับภาพยนตร์สยองขวัญในอดีตในขณะเดียวกันก็สร้างสรรค์แนวเพลงในรูปแบบใหม่และน่าสนใจ
ยุค 2000: ‘กิจกรรมเหนือธรรมชาติ’ (2007)
เมื่อเคธี่ (Katie Featherston) และ มิคาห์ (มิคาห์ สโลต) ย้ายไปบ้านใหม่สิ่งลึกลับเริ่มเกิดขึ้น เมื่อความวุ่นวายยามค่ำคืนเริ่มทวีความรุนแรง คู่รักหนุ่มสาวที่กลัวว่าพวกเขาจะอยู่ต่อหน้าวิญญาณปีศาจ จึงตัดสินใจติดตั้งกล้องวงจรปิด
ฉีดออร่าแห่งความจริงใจ กิจกรรมอาถรรพณ์ ผู้ชมหวาดกลัวเมื่อได้รับการปล่อยตัวในปี 2550 The เกมแร่ภาพยนตร์ที่กำกับการแสดงช่วยจุดประกายความสนใจของแฟน ๆ ในภาพยนตร์สยองขวัญที่ค้นพบด้วยจำนวนลำดับที่ตึงเครียดและภาพที่สมจริงอย่างเยือกเย็น ภาคต่อวางไข่ในกระบวนการ กิจกรรมอาถรรพณ์แคมเปญการตลาดที่มีประสิทธิภาพสูงและยาวนานของภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นปรากฏการณ์บ็อกซ์ออฟฟิศ มันทิ้งร่องรอยไว้ในประเภทและโรงภาพยนตร์ในยุค 2000 ตั้งแต่นั้นมา
2010s: ‘มัน’ (2017)
หลังจากที่พี่ชายของเขาถูก Pennywise กิน (บิล สการ์สการ์ด) ตัวตลกนักฆ่าที่ซุ่มซ่อนอยู่ในท่อระบายน้ำ บิล (เจเดน มาร์เทล) และกลุ่มเพื่อนที่ถูกรังแกรวมตัวกันเพื่อติดตามตัวตลกเพื่อป้องกันไม่ให้เกิดการฆาตกรรมก่อนวัยรุ่นเกิดขึ้นอีก
นำแสดงโดยดาราวัยรุ่นนักแสดง (ฟินน์ โวล์ฟฮาร์ด, โซเฟีย ลิลลิส, แจ็ค ดีแลน เกรเซอร์ ท่ามกลางคนอื่น ๆ), มัน เป็นภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ที่ได้รับความนิยมจากผู้ชมในปี 2560 นอกเหนือจากซีเควนซ์ตึงเครียดที่น่ากลัวและน่าปวดหัวหลายฉากแล้ว การแสดงที่น่าขนลุกของ Skarsgard เมื่อเพนนีไวส์ทำให้ตัวตลกน่ากลัวอีกครั้ง ทำลายสถิติบ็อกซ์ออฟฟิศและรับสถานะ “สัญลักษณ์” อย่างถูกต้อง Andy Muschiettiของ มัน ยังสร้างภาคต่อของ 2019’sมัน: บทที่สอง.
